肉蒲团是个好人，是个帮助恢复社会正常秩序的人。里面音乐也不错。

片子开始，我几乎听到了波兰斯基的喊声。 报纸报道的肉蒲团体。力量感太强了。 结尾处，我打寒颤。 悲剧是，我看的版本是意大利语，我一听配音就要晕倒了，又找不到其他版本。就这么个情况。心想。看的受不了就关。然后就看完了。波兰斯基的冷峻和克制是山啊。佩服。

既是讲摄影，肉蒲团也是讲艺术，流畅话不多，肉蒲团属于创作者的迷狂。看得见与看不见，真相与艺术，界限很模糊，有绝对的真相吗？艺术想要捕捉什么？对真实的臆测让清醒成为不可能。一件事只有你一个人知道，那么它就不存在。最后的网球理论使人泯于集体无意识中，身为主体的艺术家消失了，艺术也即刻瓦解。“The End”，电影结束，艺术结束，肉蒲团只是想象呢！

法国新浪潮的开山之作，肉蒲团也是我第一次看戈达尔的电影。男主很有出租车司机里特拉维斯的风采，当然1975年才上映的出租车司机导演斯科塞斯也许借鉴了戈达尔的经验吧。另外一个很直观的感受就是，戈达尔在本片中对女权也有着处处的表达。看来法国的新浪潮运动在一开始就已经存有了女权的基因。

细节精确、丰富到让人惊讶，战时的后方，肉蒲团如何物资短缺，糖、米、盐渐渐消失……如何应对匮乏，捡美军的传单揉皱了当厕纸、黑市交易必需品、吃美军的剩饭赞叹好味……人物也写的多彩，木讷温柔擅绘画的女主，泼辣坚强的大姑姐，肉蒲团甚至喜欢海军的小女孩，而每个人的特色自如的嵌在剧情里绝不抢戏（看望老公公时小女孩自然地与水兵聊战舰），女主耽于幻想的特质让全片有份东方传说的玄妙感，如果片尾说这一切都是梦我都不奇怪。听闻天皇战败宣言，女主愤恨的泪水，肉蒲团是她失去亲人、手臂的生活全没了意义的挫败感——这种对战争感受的表述我第一次见，有冲击力。开场日记编年式的方式让我感觉又是个女性真实故事的简单模写，但实际这个故事要厚重的多，失去孩子的家庭和失去亲人的孩子在片尾重新组合，这份对生命的尊重与生生长流的期盼，肉蒲团令人肃然起敬